פתיחת עונת בפילהרמונית 90־ ה סופרן חן רייס כנר מנצח ניקולאי שפס-זניידר להב שני ברדנשווילי קונצ'רטו לתזמורת סיבליוס קונצ'רטו לכינור מהלר 4 סימפוניה מס' Marco Borggreve : צילום 2026 * גאלה * אוקטובר 1 : * חיפה 14:00־ * שישי ב 19:00־ * גאלה * שבע ב 1 : תל אביב
לפרטים והזמנות: 03-6374000 pegasus@pegasusisrael.co.il www.pegasusisrael.co.il ט.ל .ח – הגנה במקרה של מלחמה – פרטים באתר PEGASUS PROTECT קולומביה קוסטה ריקה ופנמה ימים 16/17 לילות 15 15.11 חן סופר 3.12 בטי סגיר BNP 10.1.27 אורית גרטל סרי לנקה פנינת האוקיינוס ההודי ימים 10 לילות 8 NCC 14.1.27 יאיר אנגל דובאי ואבו דאבי נסיכויות המפרץ הפרסי ימים 7 לילות 6 10.11 נינה בסן ABD מרוקו בטיול מלא וממצה ימים 11 לילות 10 RAK 8.11 יוסי ממן יפן בין טוקיו לקיוטו ימים 9/10 לילות 7 16.12 ד"ר רות אפלבום 7.2.27 חיה ברגר 17.1.27 יוסי בילוגרוצקי TKO שווקי בוו ח ר ג ש ה ה מולד ימים 5 לילות 4 16.12 סרגי פוליצ'וק 2.12 סרגי פוליצ'וק 9.12 סרגי פוליצ'וק WAW האיי טם נרה י קף נרים ימים 8/9 לילות 7/8 TNF 12.11 דבורי דרור 2.12 מיכל לוי צפון איטליה עם קרנבל המסכות בונציה ימים 8 לילות 7 2.2.27 אסתר עתאי 3.2.27 בטי סגיר VFR דובאי ואבו דאבי בטיול משפחות ימים 7 לילות 6 ABF 7.12 נאוה גני 6.12 אורית גרטל שווקי בפח ר ג אה ג מולד ימים 5 לילות 4 3.12 טל כרמי 10.12 דני קידר PRG יפן עם הירושימה, קורא שיקי והאי קיושו ימים 16/17 לילות 15 23.5.27 אבי בן נתן 9.11 ישראל שרף 17.4.27 ישראל שרף TKF תאילנד בטיול מקיף עם הצפון ופוקט ימים 16 , לילות 14 8.12 חיה ברגר 30.11 איציק אקיאן BCPP 7.12 יגאל נגב אוסטרליה וניו זילנד ימים 31 , לילות 3017.11 חיים כהן 19.1.27 חיים כהן 5.1.27 ראובן כחלון NZA מקסיקו גוואטמלה וקוסטה ריקה ימים 18/19 לילות 17 2.12 צביה חיון MGC 18.11 אריאל כהן 5.1.27 משה עיני וויטנאם וקמבודיה כולל הרמה המרכזית ימים 21 לילות 20 17.11 חיים רוזנבלוט HSL 1.12 יונית בוקס שווקי בבח ר ג לי ה ן מולד ימים 5 לילות 4 3.12 שמוליק דולב BRN בטיול המ ו ל דו א וגדוש ימים 11 לילות 10 DAD 16.11 שמעון (סיימון) תמיר ספ ב א ל ר פ י לנ חו ד רף ימים 7 לילות 6 1.2.27 רון בן מיור RKR 7.2.27 אורנה לוכסמבורג 13.2.27 שמוליק דולב טאיוואן בטיול מקיף ימים 11/12 לילות 9 3.12.26 ישראל שרף TWH 5.1.27 ישראל שרף הודו בטיול מקיף ימים 18 לילות 16 BDK 21.1.27 אוריאל קמקר 3.12 שוש צוואלה ארגנטינה, צ'ילה וברזיל במסלול מקיף ימים 17/19 לילות 15/16 BIR 29.1.27 יהודה הראל 30.1.27 דורון בטשי 31.1.27 יוסי בלבול בתקופת הקרנבל 25.2.27 ישראל שרף 15.4.27 שמעון סיימון תמיר 2.12 דניאל בן שטרית 6.12 בני קופלה 5.1.27 יגאל נגב 10.12 שמוליק דולב 17.12 שמוליק דולב 17.12 טל כרמי חלק מהיציאות מותאמות למשפחות 24.11 אורית גרטל 1.12 פזי הרפז 3.12 ד"ר איתן ישראלי 11.2 ד"ר איתן ישראלי 7.12 שמעון (סיימון) תמיר 11.1.27 שושצוואלה ישירות טיסות
ו ל הפ ז רמטנ י ו םת 03-6374000 pegasus@pegasusisrael.co.il www.pegasusisrael.co.il סירקו את הקוד קרוז בשילוב טיול מאורגן ומוקפד, בסגנון הכל כלול במהלך השייט, עם עגינות בנמלים וחופים ביום והמשך הפלגה ליעד הבא בערב, מבלי לפרוק מזוודה, בנוחות מקסימלית. ַיִיט משולב בטיול מאורגן מבית פגסוס � ש PEGASUS CRUISES – הגנה במקרה של מלחמה – פרטים באתר PEGASUS PROTECT טיול ושייט בהרי הרוקי ואלסקה ימים 19/20 לילות 17/18 GRAND / CROWN PRINCESS בני קופלה 22.6.27 אריאל כהן 29.6.27 פזי הרפז 14.7.27 CVV שייט באוסטרליה וניו זילנד ימים 21 , לילות 19 ROYAL PRINCESS ראובן כחלון 12.1.27 חיים כהן 1.12.27 ראובן כחלון 25.1.28 AZSC הים התיכון והאדריאטי מדינות 4 ימים 10 לילות 9 ENCHANTED PRINCESS בטי סגיר 17.6.27 בטי סגיר 15.7.27 RDRC שייט ביפן ודרום קוריאה ימים 15 לילות 13/14 DIAMOND PRINCESS ד"ר רות אפלבום 15.4.27 חיה ברגר 17.10.27 TFTC שייט שלכת בניו אינגלד וקנדה ימים 16 לילות 15 CARIBBEAN PRINCESS בועז לוגסי 14.10.27 NQNC שייט לאיים מדינות 7 הקאריביים ימים 15/16 לילות 14 CARIBBEAN PRINCESS חיים כהן 9.11.27 חיים כהן 10.2.28 MPMC שייט לחופי נורבגיה ואיסלנד ימים 14/15 לילות 13 MAJESTIC PRINCESS רון בן מיור 17.6.27 LNIC שייט בדרום אמריקה ואנטרקטיקה ימים 26/27 , לילות 24 MAJESTIC PRINCESS יהודה הראל 5.1.28 ד"ר רות אפלבום 11.2.28 BERC כולל הקרנבל בברזיל*
הפ י ל ה רמ ו נ י ת ה י שר אל י ת בידי ברוניסלב הוברמן 1936 , נוסדה בתרצ"ז להב שנימנהל מוזיקלי: זובין מהטה מנהל מוזיקלי אמריטוס: היכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן אולם הקוצרטים ע"ש לאוי תל-אביב, ירושלים וחיפה: 1 מחלקת המנויים, רח' הוברמן * 3766 / 03-6211777 :' טל 1533-5253695 : פקס 6123401 , ת״א 23500 ' ת' דכתובת למכתבים: www.ipo.co.il אתר האינטרנט של התזמורת: 055-7000232 מסרונים: | info@ipo.co.il דוא"ל: הפילהרמונית הישראלית נתמכת בידי משרד התרבות והספורט, מינהל התרבות, המחלקה למוזיקה, קרן הפילהרמונית הישראלית, קרן התרבות קנדה-ישראל, ידידי התזמורת בבריטניה, באוסטרליה, בארגנטינה, בברזיל ובצרפת, וכן היא נתמכת ומיוצגת בארה"ב בידי אגודת ידידי התזמורת בארה"ב הפסנתרים מבית סטיינוויי שבהם מנגנים הסולנים הם תרומתם של מר יוסף בוכמן, פרנקפורט ושל גב' קרול שוסלר, ניו יורק ל ה ב ש נ י מ נ צ ח נ י ק ו ל א י ש פ ס ־ ז נ י י ד ר כ נ ר ח ן ר י י ס ס ו פ ר ן 1 ' ק ו נ צ ר ט למ נ ו י י ם מס תל אביב, היכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן, אולם הקונצרטים ע"ש לאוי 20:00 | כ"ז בתשרי תשפ"ז | 8.10.26 | ' יום ה | גאלה לזכרו של יונה אתינגר 14:00 | כ"ח בתשרי תשפ"ז | 9.10.26 | ' יום ו | 14:00־ שישי ב בסיוע רות וצ'רלס גולד מקליפורניה 19:00 | ל' בתשרי תשפ"ז | 11.10.26 | ' יום א | 19:00־ שבע ב חיפה, אודיטוריום חיפה 20:00 | א' בחשוון תשפ"ז | 12.10.26 | ' יום ב | גאלה
ק ו נ צ ' ר ט ו ל ת ז מ ו ר ת )1948 ' יוסף ברדנשווילי (נו ה"קונצ'רטו לתזמורת" נכתב בהזמנתה של הפילהרמונית הישראלית. עבורי זו זכות גדולה, שכן אין זו פגישתי האומנותית הראשונה עם נגניו של הרכב יוצא דופן זה. המנהל המוזיקלי של התזמורת, להב שני, הודיע לי כי היצירה תבוצע בקונצרט הפתיחה של של התזמורת. ידיעה זו הובילה 90־ העונה ה אותי למחשבה מעמיקה על אופייה של היצירה ועל משמעותה. לבסוף החלטתי לכתוב "קונצ'רטו לתזמורת" - ז'אנר המאפשר להבליט את ייחודה של כל אחת מקבוצות הכלים בתזמורת, את הווירטואוזיות שלהן ואת הפוטנציאל האומנותי העצום הטמון בהרכב כולו. היצירה בנויה משלושה פרקים רחבי־היקף, המתלכדים לכדי קשת סימפונית אחת רציפה. הפרק הראשון - אלגרו לוהט ורב־עוצמה - ("תנועה פרפטום מובילהמבוסס על עקרון ה מתמדת"). הוא נשען על זרימה בלתי פוסקת של אנרגיה דרמטית, כוחנית וסוחפת, המניעה את היצירה כולה קדימה. ְרָוֶה, הוא הארוך והנרחב ביותר � הפרק השני, ג ביצירה ומחולק לשלוש אפיזודות עצמאיות. כל אחת מהן מהווה הד לאותה דרמה פנימית ולמתח הנפשי שכל אחד מאיתנו חווה בתקופה האחרונה. זוהי מוזיקה של התבוננות, זיכרון וחשבון נפש - תגובה אנושית למציאות מורכבת ורבת תהפוכות. הפינלה מהווה מעין חזרה מחודשת ומועצמת לאנרגיה של הפרק הראשון. כאן שולטת אנרגיה אדירה, כמעט יסודית, הבנויה על תבניות ריתמיות פשוטות אך בעלות כוח מניע עצום. הפרק המסיים דורש מכל קבוצות התזמורת רמה גבוהה במיוחד של דיוק אנסמבלי, וירטואוזיות טכנית ואחדות מוזיקלית מלאה. יוסף ברדנשווילי דקות 20־ כ אלגרו ְרָוֶה � ג פינלה ביצוע ראשון בתזמורת היצירה הוזמנה במסגרת הקול הקורא להזמנת יצירות ישראליות, ובמימון משרד התרבות והספורט
4 7 ' ק ו נ צ ' ר ט ו ל כ י נ ו ר ב ר ה מ י נ ו ר , א ו פ )1957-1865( יאן סיבליוס דקות 36־ כ רבים מהקונצ'רטי הגדולים למקלדת נכתבו על ידי מלחינים עבור עצמם. לעומת זאת, חלק גדול מהקונצ'רטי החשובים לכינור נכתבו כדי שאחרים ינגנו אותם. סיבליוס היה כנר מתוסכל שלא הגשים את הפוטנציאל שלו. הוא החל ללמוד בגיל מאוחר יחסית, ארבע עשרה, אך אז, "הכינור כבש אותי בסערה, ובמשך עשר השנים הבאות המשאלה הכמוסה ביותר שלי, השאיפה העליונה שלי, הייתה להפוך לווירטואוז גדול". מלבד ההתחלה בגיל מאוחר, ורמת הלימוד הפרובינציאלית (ואפילו זו הטובה ביותר) שהייתה זמינה עבורו בפינלנד, לסיבליוס ככל הנראה לא היו הקואורדינציה הפיזית או המזג המתאים כדי להפוך לכנר הווירטואוז ששאף להיות. אם כן, הוא כתב את הקונצ'רטו עבור מעין "עצמי רוחני" - הנגן שהוא מעולם לא זכה להיות. היצירה מדגימה את הידע העמוק והתשוקה שלו לכלי, וספוגה בכאב הפרידה שלו מ"משאלתו הכמוסה ביותר" ו"שאיפתו העליונה". הקונצ'רטו נכתב במקור עבור הכנר הווירטואוז הגרמני הנודע ווילי בורמסטר, שהיה אמור לבצע אותה בברלין. לחצים כלכליים אילצו את סיבליוס להקדים את תאריך הבכורה, והיצירה בהלסינקי על 1904 בוצעה לראשונה בפברואר ידי כנר מקומי מוכר פחות - ויקטור נובצ'ק, שהיה אז מורה בבית הספר למוזיקה של הלסינקי (כיום אקדמיית סיבליוס), בניצוחו של סיבליוס עצמו. מלבד השיקולים הכלכליים, ייתכן שלסיבליוס עצמו היו ספקות לגבי יצירתו החדשה, והוא רצה לשמוע אותה מבוצעת בפני קהל ביתי סלחני בטרם שלח אותה לביצוע בבירות המוזיקה של אירופה. הבכורה נחלה כישלון, כיוון שסיבליוס סיים את כתיבת הקונצ'רטו בסמוך לקונצרט (יש שאומרים שבשל בעיית שתייה שעיכבה את הכתיבה שלו), ולנובצ'ק ולתזמורת לא היה מספיק זמן לעבוד עליה. בעקבות הביצוע הכושל, עיכב סיבליוס את ההוצאה לאור, וערך שינויים נרחבים ביצירה. הגרסה החדשה בוצעה לראשונה באוקטובר בניצוחו של ריכרד שטראוס על התזמורת 1905 הממלכתית של ברלין עם הסולן קארל הריל, הכנר הראשי של התזמורת. הבכורה השנייה של היצירה זכתה להצלחה גדולה בהרבה, וזו הגרסה שמנוגנת כיום. היצירה בולטת בשילוב שלה בין רומנטיקה עשירה ללאומיות פינית, שילוב המשקף את הקשר העמוק של סיבליוס למולדתו. היא כתובה בצורת הקונצ'רטו הסטנדרטית, שלושה פרקים במתכונת של מהיר־איטי־מהיר, אך היא אינה סטנדרטית כלל, גם לא לתקופתה. מהרבה בחינות, זו יצירה מיוחדת במינה, הגדושה בחידושים מרשימים. אחד הדברים הבולטים, הוא שהכנר, למעט מספר קטעי טוּטי תזמורתיים קצרים, מנגן לכל אורך היצירה - מה שהופך אותה למאתגרת ותובענית ביותר עבורו. סיבליוס האמין כי מראהו של סולן העומד על הבמה וממתין לתורו לנגן אינו מעניין במיוחד, ולכן, כבר בפתיחת הקונצ'רטו הכנר הסולן הוא זה שמציג את הרעיון המלודי המרכזי, בפתיחה עדינה ומסתורית, שגם היא עצמה עומדת בניגוד גמור לפתיחות הגדולות שמלחינים קידמו . חידוש מפתיע אחר הוא 19־ במהלך המאה ה המנגינה שמנגן הסולן בצלילים עיליים בפרק האחרון, המעניקים למלודיה גוון מסתורי ומוזר, כאילו מעולם אחר. אלגרו מודרטו אדג'ו די מולטו אלגרו, מא נון טנטו
למעוניינים אנו ממליצים לפנות בהקדם 054-2177333 או בוואטסאפ 072-2116888 לפרטים נוספים והרשמה: קשרי תרבות תבל ronizafrir1@gmail.com ,052-8635310 רוני צפריר www.k-tarbut.co.il אתר: עם המדריכים הטובים לעולם: פרופ' רוחמה אלבג, פרופ' ניסים אוטמזגין, פרופ' איתן אור-נוי, פרופ' מוטי זלקין, פרופ' משה צימרמן, פרופ' אפי שהם, ד"ר גילית איבגי, ד"ר אסנת גולדפרב-ארזואן, ד"ר אביהו בר אייל, ד"ר שמעון גת, ליזה ברעם, שולמית גורצקי-פדרמן, אורלי גילת, יעל הרמלין, יסכה הרני, רוני ינובסקי, אבי סופר, נעם סלע, רוני צפריר, אדריכל רן שהם, עומר שומרוני, יוסי שיפמן, מנהלים ארגוניים: אודי, מיקי ועמר בן זאב. | כלנית שכנר-לאופר איחוד האמירויות עם מופע "אנדריאה בוצ'לי" עם הצוות: פרופ' עוזי רבי, אדריכל רן שהם ומיקי בן זאב נסיכויות על חוף המפרץ הפרסי, ממקום של חול וחושות הפכה, לאחד 7 פדרציה של המקומות הנוצצים והתוססים בתבל. במסגרת הסמינר המטייל נחשוף את הראוותנות הארכיטקטונית, ונרד לעומק השורשים של התרבות. כך נוכל להבין את תפיסת העולם שעומדת מאחורי קיומה של מדינה מיוחדת זו. נערוך סיורים מרתקים ונהנה ממופע של אנדריאה בוצ'לי, מהזמרים הגדולים והאהובים בעולם. נופש, מוזיקה וטיולים בנופיה הקסומים של שווייץ בהדרכת הצוות: רוני צפריר ועפר גולדשטיין מסע המשלב שני יעדים מרתקים - ציריך ובאד צורצך. נשלב סיורים וביקורים בציריך עם שהות בבאד צורצך, שעיקר קסמה במעיינות התרמליים המפורסמים שלה. בתכנית המוזיקלית: למוזיקה מאת "חלום ליל קיץ" , הבלטמוצרט מאת "חליל הקסם" האופרה , קונצרט קאמרי מרתק לשישייה וערב בו תועלנה שלוש אופרות קצרות מנדלסון .סרגיי רחמנינובמאת 2026 בנובמבר 5 באוקטובר - 29 מקומות אחרונים 2 קלאסיקה וינאית - תרבות, אמנות, מוזיקה ושווקי חג המולד בהדרכת הצוות: ד"ר חמוטל סולימן-וולף ופרופ' איתן אור-נוי וינה, מן המרכזים התרבותיים החשובים באירופה, גן עדן לחובבי אמנות, מוזיקה והיסטוריה. במהלך הסיור נבקר במוזיאונים מן החשובים בעיר, נכיר את האמנים והיצירות שהטביעו את חותמם על תולדות האמנות, ונספוג את אווירתם הקסומה של שווקי חג המולד. , קונצרט של תזמורת מוצרט פוצ'יני מאת "לה בוהם" האופרה בתכנית המוזיקלית: ועוד. "אונייגין" הווינאית, קונצרט התזמורת הסימפונית של וינה, הבלט 2026 בדצמבר 7-13 ההרשמה בעיצומה מקומות אחרונים 2 2026 בדצמבר 7 בנובמבר - 29 2027 מבט לטיולי המוסיקה אסנת גולדפרב-ארזואן ומדריכים נוספים בהדרכת: | 5-10.03.2027 מילאנו פרופ' איתן אור-נוי ומדריכים נוספים בהדרכת: | 22-27.03.2027 פריס עומר שומרוני ומדריכים נוספים בהדרכת: | 23-29.04.2027 ברלין כלנית שכנר לאופר, מנואלה אלפר ורוני צפריר בהדרכת: | 9-16.04.2027 לונדון : פרופ' איתן אור-נוי ומדריכים נוספים בהדרכת | 12-18.05.2027 לייפציג יסכה הרני ודניאל שלזינגר בהדרכת: | 17-24.05.2027 רומא
הפרק הראשון כתוב כולו בסולם מינורי, והוא בעל אופי נוּגה. הוא נפתח במלודיה עדינה, חולמנית ומסתורית של הסולן. תחילה מלווים אותו כלי הקשת, אך תוך זמן קצר מצטרפים הקלרינטים, הבסונים וכלי הנשיפה הנמוכים ממתכת, שבולטים בפרק כולו. במקום למקם את הכינור בתור "יריב" לתזמורת, סיבליוס שוזר את הסולן לתוך מרקם התזמורת, ומאפשר לכלי לצוץ בהדרגה. מהמלודיה החולמנית הכנר הסולן עובר לקדנצה קצרה, וממשיך ב"דקלום" נסער עד לטוטי תזמורתי, בתחילה בתור קטע מארש, ובהמשך במנגינה נוּגה שהולכת ודועכת. מתוך הדעיכה הזו מתפרצת עוד קדנצה בכינור סולו, אך הפעם באופן אחר, פחות סטנדרטי: סיבליוס מעניק תפקיד בעל חשיבות חסרת תקדים לקדנצה הזו, שתופסת את מקומו ותפקודו של קטע הפיתוח המקובל. המרחב העצום של הפרק הפותח את היצירה משתקף ביופיו השלֵו של הפרק השני האיטי והמלנכולי, שעל אף אופיו הקודר, כתוב בסולם מז'ורי. הוא נפתח ב"קריאות" של כלי נשיפה מעץ, ודי מהר נכנס הכינור הסולן בנגינת מלודיה ארוכה, אקספרסיבית ובעלת צליל עמוק ועשיר, באופי שעשוי להזכיר את שיריו של סיבליוס לקול ולפסנתר. את המלודיה מלווים מקצבים סינקופטיים בכלי הנשיפה, וקווים עולים בפיציקטו בכלי הקשת, המניעים את היצירה קדימה ברכּות. בחלק המרכזי בפרק, כלי הקשת מנגנים את קריאות הפתיחה של כלי הנשיפה מעץ, אך הפעם בצורה מתוחה ואינטנסיבית יותר, בטרם חוזר הסולן למנגינת הפתיחה, אך הפעם בצורה מעוטרת ווירטואוזית, עד שנוסק אל המנעד הגבוה והשמיימי ביותר של הכלי. כל אותה עת הכינורות הראשונים, הוויולות, האבובים והקלרינטים חוזרים על הנושא הפותח והאקספרסיבי, אך קל מאוד להחמיץ זאת בתוך הברק הווירטואוזי של הסולן. פרק הפינלה הוא פרק תוסס, הכתוב בסגנון כמו־צועני ובעל תזמור עשיר. בפרק נדרשת מהסולן מיומנות טכנית יוצאת דופן, והוא נחשב לאחד מהפרקים הטובים ביותר שנכתבו לכינור. הדרישות הטכניות מן הסולן קשות ביותר, וכוללות בין היתר צלילים כפולים, אקורדים שבורים, קפיצות אוקטבות, מעברי סולמות מהירים ומקצבים מורכבים. במקרה הזה, כמו גם ביצירה כולה, הווירטואוזיות הנדרשת מהכנר נובעת באופן אורגני מתוך המוזיקה עצמה, ואינה נכפית כהפגנת יכולת גרידא. הפרק קצבי ואנרגטי, ובניגוד בולט לפרקים הראשון והשני, הוא נפתח בהתפרצות סוחפת ובלתי פוסקת, במה שתיאר סיבליוס עצמו ). מקצבי Danse Macabre( " כ"ריקוד המוות ריקוד הפולונז שלו דוחפים ומניעים את הכנר קדימה, דרך ה"אקרובטיקה" הטכנית המאתגרת, עד לסיום הווירטואוזי המרשים. הקונצ'רטו לכינור הוא הקונצ'רטו היחיד שכתב סיבליוס, והוא אחת מיצירותיו הגדולות והמבוצעות ביותר שלו, כמו גם אחד הקונצ'רטי לכינור החשובים ביותר ברפרטואר, ואחת מיצירות הכינור המוקלטות ביותר של המאה העשרים. הדרישות הטכניות והפרשניות של הקונצ'רטו ממשיכות לאתגר ולהקסים כנרים עד היום. נעמה תמיר קפלן
ב ס ו ל מ ז ' ו ר 4 ' ס י מ פ ו נ י ה מ ס )1911-1860( גוסטב מהלר דקות 55־ כ "על סימפוניה להיות עולם ומלואו," אמר מהלר ,1907־ לְיאן סיבליוס בפגישתם בהלסינקי ב "עליה להכיל את כל הדברים". אמר ויישם. כל אחת מתשע הסימפוניות שלו מקיפה את העולם כולו, שום דבר אנושי אינו זר להן. הסימפוניה הרביעית מכילה לא רק את העולם הזה, אלא גם פותחת לנו צוהר לעולם הבא. מבין כל הסימפוניות של מהלר, הרביעית היא הצנועה ביותר במידותיה. מהלר מוותר ּבּה, אולם אין זה אומר ּ כאן על טרומבונים וט שהתזמורת קטנה. עם נבל, כלי הקשה, ושלושה עד ארבעה תפקידים לכל אחד מכלי הנשיפה שכן מנגנים ביצירה, התזמורת כאן גדולה יותר מאשר ביצירות ברהמס או צ'ייקובסקי, לדוגמה. אולם, מהלר כמעט ולא משתמש בגוף התזמורתי הגדול בשלמותו. בחלקים גדולים מאוד בסימפוניה מנגנים הרכבים קאמריים קטנים מתוך התזמורת. הכתיבה שקופה וקלילה, מה שהביא רבים לכתוב על התזמור הקאמרי והפסטורלי של היצירה. אפקט הפשטות והנאיביות שמייצר התזמור נובע ישירות מהרעיונות החוץ־מוזיקליים העומדים בבסיס היצירה. מהלר עבד על הסימפוניה 1899 הרביעית בעיקר בחופשות הקיץ של , אז הלחין את 1892־ , אבל שורשיה ב 1900־ ו השיר "החיים השמימיים" לזמרת ולתזמורת. השיר, המתאר את החיים בגן העדן מנקודת מבט של ילד, הוא חלק מתוך "קרן הפלאים של הנער", אוסף שירה גרמנית עממית. מהלר תכנן למקם את "החיים השמימיים" כפרק נוסף, שביעי במספר, בסוף הסימפוניה השלישית. הוא הכניס ציטוטים לחלקים מהשיר בחלק מפרקי הסימפוניה, אבל בסופו של דבר לא הכניס אותו כפרק נוסף. במקום זאת הוא מיקם את השיר כפרק הסיום של הסימפוניה הרביעית. מהלר תכנן את הסימפוניה מהסוף להתחלה. שלושת הפרקים הראשונים של הסימפוניה מכילים שברי מנגינות מתוך "החיים השמיימיים", ּי על גן � וכמו השיר הם מבטאים את המבט היַלְד ּיִים מא' � העדן. הלכי הרוח של הסימפוניה יַלְד ועד ת', ומבטאים פשטות (הפרק הראשון), פחד ותום (הפרק השני) ופליאה (הפרק השלישי). היה חשוב למהלר שהמאזינים יבינו איך שלושת הפרקים הראשונים מובילים לפינלה ונפתרים בו. צלצולי הפעמונים הפותחים את הסימפוניה, למשל, מגיעים מהשיר, בו הם מתפקדים כמעין פעמוני מזחלת שמיימית. לאחר שלוש תיבות של פעמונים מתחיל הפרק עצמו, מלא במה שנשמע כמו שירי ילדים לא־קיימים, כפי שהיטיב לנסח הפילוסוף תיאודור אדורנו. הכינורות, הצ'לי, הקלרינטים, האבובים והקרנות בולטים כאן במיוחד, כל אחד מהם זוכה למוטיבים ההולמים את אופי הכלי. ּי התמים והצלול שולט לאורך � האופי היַלְד הפרק, חוץ מאשר בחטיבת הפיתוח שבאמצעו. שם, לאחר תיבה של נגינת פעמונים וצלילים קצרים בקלרינטים, מנגן כינור יחיד קו מבשר רעות, כרמז מטרים לעתיד לבוא בפרק השני. האווירה נרגעת וזמן קצר לאחר מכן מנגנים ארבעה חלילים מנגינה נאיבית הנובעת מהשיר שיגיע בפרק האחרון. החומרים השונים הולכים וגדלים, ובהדרגה מהלר מציג את כל הכוחות התזמורתיים ששמר במיוחד לרגע השיא של הפרק. אז, על רקע סוללת כלי הקשה, מנגנים כלי הנשיפה גרסאות גרוטסקיות של אותם שירי ילדים מומצאים. כאשר אלה דועכים, חצוצרות מנגנות מוטיב תרועתי העתיד לפתוח את הסימפוניה החמישית של המלחין. במתינות, לא למהר בתנועה שלווה. לא בחיפזון שלֵו נינוח מאוד
אם נאמין לעדותה של אלמה מהלר, שעדיין לא הכירה את גוסטב בעת כתיבת היצירה, הפרק השני הולחן בהשראת דיוקן עצמי של ארנולד ), בו מופיע המוות כדמות 1901-1827( בקלין מואנשת עם כינור מאחורי הצייר. אולם, ייתכן שמקור ההשראה לפרק הוא סדרת חיתוכי עץ ), שגם בה 1543-1497( שיצר הנס הולביין הבן דמות המוות מככבת. כך או כך, הפרק הוא מחול מוות, המשך למסורת ארוכה של יצירות בהן דמות המוות מושכת את בני האדם להשלים עם גורלם ואף לצחוק עליו. הדוגמה המוזיקלית המפורסמת ביותר היא הפואמה הסימפונית "מחול המוות" מאת סן־סאנס. כמו ביצירה של סן־סאנס, גם כאן יש תפקיד סולו לכינור המכוון בצורה שונה מהרגיל. בעוד אצל סן־סאנס השינוי היחיד הוא הנמכת המיתר הגבוה ביותר בחצי טון, בפרק שלפנינו מהלר מבקש מהנגן לנגן בכינור שכל מיתריו הוגבהו בטון שלם. בכך מהלר גם מבדיל בין צליל הסולן לבין צליל שאר הכינורות, וגם יוצר מעין אפקט על טבעי. לפי נטלי באוור־לכנר, כנרת שהייתה חברה קרובה של המלחין, מהלר ביקש שקטעי הסולו של הכינור יישמעו כאילו המוות עצמו מנגן. מרווחים מוקטנים, אקורדים מוגדלים, שימוש בסורדינות (עמעמים) בכלי הקשת והשאלת צלילים מהמודוס הפריגי העתיק תורמים כולם לאופי המבהיל של הפרק. אולם, במרכז הפרק יש גם שתי חטיבות טריו בסגנון מחול הלנדלר האוסטרי. בחטיבות אלו מנגנת התזמורת כמה מהרגעים היפים והחושניים ביותר בסימפוניה כולה, המקדימים את רגעי גן העדן מהפרק המסיים. הפרק השלישי מושתת על שני נושאים עיקריים הזוכים לשלל וריאציות, והוא הארוך והאיטי ביותר בסימפוניה. מומלץ להקשיב לנגינת הקונטרבסים הנותנים מסגרת ברורה למנגינה הרחבה וכך להצליח לעקוב אחר התפתחות המנגינה והווריאציות. אולם, בהחלט אפשר ליהנות מהתמסרות למוזיקה עד כדי הליכה לאיבוד בתוך המלודיה האינסופית. לאחר כרבע שעה לתוך הפרק הטמפו הולך ומתגבר, כמעט עד אובדן חושים. אך השיא האמיתי מגיע מעט אחר כך, עת התזמורת כולה מתפרצת במי מז'ור מסנוור, וכלי הנשיפה מנגנים מוטיבים מתוך הפרק המסכם. גולת הכותרת של הסימפוניה היא הפרק המסיים. לאחר סולו קלרינט יפייפה, הממשיך באבוב ובחלילים, קמה הזמרת ושרה במלודיה קסומה על תענוגות גן העדן. הסימפוניה כולה הובילה אותנו אל הרגע הזה, וזה לא איכזב. מקום משמעותי ביותר בשיר מוקדש לאוכל ולשתייה בגן עדן, בחלק בקונצרט שבו רבים בקהל כבר מרגישים את הבטן מקרקרת ואת הגרון ניחר. יין, ירקות, פירות, בשר ודגים מעשי ידיה של מרתא הקדושה מוגשים בגן עדן, והלחן היפה רק מגביר את התיאבון. התמונה האידילית מופרת בקטעי המעבר בין בתי השיר ובייחוד במוזיקה של הבית השני, המתאר את שחיטת החיות לבשר. מהלר מיטיב לתאר כאן בצלילים את אימת הילד המגלה שמקורו של השניצל האהוב עליו בתרנגולות החמודות, וכי הדג המוגש על השולחן הוא אותו דג השוחה בים או בנחל. אולם, האידיליה חוזרת ובגדול בבית האחרון. הסולם משתנה למי מז'ור, אותו סולם זכור לטוב מרגע השיא בפרק הקודם, אבל הפעם באופי שלֵו, כמעין אוטופיה. בבית זה מתואר התענוג הגדול ביותר בגן העדן - המוזיקה המנוגנת שם. לא משנה כמה נתענג על אוכל ושתייה, אין תענוג הישווה לזה שמביאה המוזיקה. כינור, חלילים, קלרינטים, קרן אנגלית ונבל מביאים את הפרק לגסיסה איטית. גן העדן, ההיית או חלמנו חלום? האם מהלר מתייחס לטקסט כמבטא הלך רוח אותנטי של ילד המתייחס לגן העדן? האם הוא מציג תמונה סנטימנטלית של המבוגר הנתקף נוסטלגיה? האם כל מה ששמענו אינו אלא יצירה מודעת לעצמה, מלאת שכבות על גבי שכבות של אירוניה? האם, כפי שכותב אדורנו, האושר נשאר בלתי מושג, ומהלר לא מציע טרנסצנדנציה מלבד ההשתוקקות? התיאו לוג השוו יצרי קרל בארת אמר שכשהמלאכים מנגנים לאלוהים, הם מנגנים באך, אבל בינם לבין עצמם הם מנגנים מוצרט. על הסימפוניה הרביעית של מהלר אומרים שהיא סימפוניה "מוצרטית". אם יש גן עדן, לא מן הנמנע שהרביעית של מהלר היא חלק קבוע ברפרטואר שם. עודד שני-דור
ָגָה, � ְתְעַנ ִ ֹוֹת ּ י ּ ְמֵי � ָמָחוֹת ש � עַל ש ֵיֵגָה. � ְסְת ִ ַמֵהַבְלֵי הָעוֹלָם ּיע � ּין לֹא מַג � ְאוֹן־חֻל � ש אֶל מְרוֹמֵי הָרָקִיעַ, ְתְנַהֵל. ִ ֹל � ַנַחַת הַכ � ֹה ב � פ ֵינוּ, � ּי מַלְאָכִים חַי � חַי ֵיֵנוּ, � ַם נַעֲלֹז ד � אַךְ ג ֵרָה, � ֹץ, נְכַרְכ � נִקפ ְרָה, � ְנְזַמ ּ ְרְקֹד ִ ֵל. � ַכ � ְסְת ִ , ֶטֶר עוֹמֵד � סַנְקְט פ ְבַר טוֹרֵחַ, � ׂה כ � � יוֹחָנָן עַל הַש ְמְפַקֵחַ. ּ ּב � וְהוֹרְדוּס קַצ ֶה סַבְלָן וְעָנָו, � ש ָב, � ְלְב ְִ ֹה נֶחְמָד ו � כ ִמִים. � ְגְרָר, הַת ִ אֶל מוֹתוֹ הוּא ֹוֹר הוּא טוֹבֵחַ, � ַקַס הַש ּ סַנְקְט ל ּב לֹא לוֹקֵחַ. � ָבָר לַל � ּוּם ד ׁ ִיִן � ּה הַי � ּם פ � ָנ ְּ� ב ָמַיִם. � � ֵף הַש � ְמַרְת � ב ֶחֶם אוֹפִים. � מַלְאָכִים אֶת הַל ֵמֵימִי עַל הָאָחוּ � � ּן הַש � ַג � ב ְצְמָחוּ. ִ ָם � ָבִים ש � מִינֵי עֲש ְפְאֶרֶת, ְִ ָרָג ל � אַסְפ ֶרֶת, � ִעִית נֶהְד ּ ׁע � ַם ש � ג ְרָכָה. � ּדוּשוֹת רֹב־ב � קְעָרוֹת ג ַחַ, ּ ו ַּ ָס וְת � ּם אַג � עֲנָבִים, ג ַחַ, ּ ָנִים נְדִיבִים, טוֹבֵי־ר � ַנ � ג ֶלֶת � אַרְנָב וְאַי ֶלֶךְ � ְדֶרֶךְ הַמ � ב ְקְרָאתְךָ. ִ רָצִים Wir genießen die himmlischen Freuden, D’rum tun wir das Irdische meiden. Kein weltlich’ Getümmel Hört man nicht im Himmel! Lebt alles in sanftester Ruh’. Wir führen ein englisches Leben, Sind dennoch ganz lustig daneben; Wir tanzen und springen, Wir hüpfen und singen, Sanct Peter im Himmel sieht zu. Johannes das Lämmlein auslasset, Der Metzger Herodes d’rauf passet. Wir führen ein geduldig’s, Unschuldig’s, geduldig’s, Ein liebliches Lämmlein zu Tod. Sanct Lucas den Ochsen tät schlachten Ohn’ einig’s Bedenken und Achten. Der Wein kost’ kein Heller Im himmlischen Keller; Die Englein, die backen das Brot. Gut’ Kräuter von allerhand Arten, Die wachsen im himmlischen Garten, Gut’ Spargel, Fisolen und was wir nur wollen. Ganze Schüsseln voll sind uns bereit! Gut’ Äpfel, gut’ Birn’ und gut’ Trauben; Die Gärtner, die alles erlauben. Willst Rehbock, willst Hasen, Auf offener Straßen Sie laufen herbei! )1911-1860( גוסטב מהלר בסול מז'ור 4 ' סימפוניה מס פרק רביעי: "החיים השמיימיים" מתוך "קרן הפלאים של הנער" נוסח עברי: עדה ברודסקי
ָא עָלֶיךָ, � ִי ב � ֶל צוֹם כ � ָיוֹם ש ֶלֶך ּ ו ּ ּ ָה � ּל � ָגָה כ � הַד צוֹהֶלֶת וְגוֹעֶשֶת. ֵטֶר � סַנְקְט פ ׂת � ָיוֹן וָרֶש � ּת � עִם פ ּהוּל. � ְמֵימִי רָץ ב � � לָאֲגַם הַש ּוּל. � ּש � ָא הִיא עַל הַב � סַנְקְט מַרְת ְמְלֹא הָאָרֶץ אֵין לַחַן � ב ָאן. � ְמַע כ � ּש � ֶנ � ְשְוֶה לָזֶה ש ִ עֲלָמוֹת רְבָבָה ָבָה. ּ ו ְּ ְמ � ְדוֹת ב � מְרַק ָלָה צְחוֹק. ּ ְרְז ּ ָה סַנְקְט א � מַרְב ָמַלְיָה � סֶסִילְיָה וְכָל הַפ ׁל מַעְלָה. � ְזְמֹרֶת ש ִַ נוֹגְנֵי ה ׁל מַלְאֲכֵי חֶלֶד � מַקְהֶלֶת צוֹהֶלֶת ש ְמָחוֹת. � ׂש ְ ָר � � ָש � ָל ב � ָעִיר כ � ת Sollt’ ein Fasttag etwa kommen, Alle Fische gleich mit Freuden angeschwommen! Dort läuft schon Sanct Peter Mit Netz und mit Köder Zum himmlischen Weiher hinein. Sanct Martha die Köchin muß sein. Kein’ Musik ist ja nicht auf Erden, Die unsrer verglichen kann werden. Elftausend Jungfrauen Zu tanzen sich trauen. Sanct Ursula selbst dazu lacht. Cäcilia mit ihren Verwandten Sind treffl iche Hofmusikanten! Die englischen Stimmen Ermuntern die Sinnen, Daß alles für Freuden erwacht.
ל ז כ ר ו ש ל י ו נ ה א ת י נ ג ר ז " ל הקונצרט הערב מוקדש לזכרו של יונה אתינגר, שהיה חבר ההנהלה הציבורית של הפילהרמונית הישראלית מאז ימי ראשית המדינה, והיה בין מייסדי קרן הפילהרמונית הישראלית. הוא היה גם בין מייסדי אוניברסיטת תל אביב, בית התפוצות על שם נחום גולדמן (כיום מוזיאון אנו - מוזיאון העם היהודי) והאקדמיות למוזיקה על שם רובין באוניברסיטת תל אביב (כיום בית הספר למוזיקה ע"ש בוכמן־מהטה) ובירושלים (כיום האקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים). כמו כן כיהן בחבר הנאמנים של התיאטרון הלאומי "הבימה", של מוזיאון תל אביב לאומנות, של קרן תל אביב לפיתוח, של אוניברסיטת תל אביב, ושל מוסדות רבים אחרים. מקום מיוחד היה שמור בלִבו לפילהרמונית הישראלית. הוא היה מעורב אישית בפעילותה היומיומית, בבעיותיה ובהצלחותיה, הקדיש לתזמורת הרבה מזמנו ותמך בה בעצה ובמעשה. יונה אתינגר היה אדם רב־פעלים ובעל חזון. מעל לכל היה לו לב חם ותמיד היה ידיד לעת צרה. הקונצרט הערב מוקדש לזכרו כהוקרה על פעילותו הענפה, הנדיבה והפורייה בתחומים רבים של חיי התרבות והאומנות בארצנו, ובמיוחד כהוקרה על תרומתו הרבה לפילהרמונית הישראלית.
ל ז כ ר ו ש ל ע ו ז י צ ו ק ר ז " ל במשך עשרות שנים היה עוזי ידיד קרוב ושותף משמעותי ומעורר השראה לדרכה של הפילהרמונית הישראלית. הקשר העמוק שלו עם התזמורת החל כבר בילדותו, כשהיה מתגנב לקונצרטים באולם שנה בהנהלת הפילהרמונית וחברת דירקטוריון קרן 15־ אוהל שם. יחד עם רבקה סקר, שכיהנה כ הפילהרמונית הישראלית, הוא האמין בכוחה של המוזיקה לחבר בין אנשים, להעניק תקווה ולהעשיר את חיי התרבות בישראל. יחד עם רבקה, כיהן עוזי כנשיא משותף של חבר הידידים הבינלאומי של התזמורת, ותרם רבות להרחבת מעגלי התמיכה של הפילהרמונית אל מעבר לגבולות ישראל, בקרב ידידיה ושותפיה ברחבי העולם. לאולם צוקר שבהיכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן בתל אביב, שנבנה הודות לנדיבותם של עוזי ורבקה, היתה משמעות אישית מיוחדת עבורו: הוא הוקם בדיוק מתחת למקום שבו שכן גן הירק של בית הספר היסודי שבו למד, מקום הקשור לרבים מזיכרונות ילדותו. אולם צוקר ימשיך לשאת את שמם ולהיות משכן למוזיקה, לאומנים מהשורה הראשונה ולקהל. הוא עדות למחויבותו העמוקה של עוזי לתרבות ולמוזיקה, ומנציח את המורשת העשירה שהותיר לנו. עבורנו, עוזי היה בראש ובראשונה ידיד אמת, שותף פעיל, אכפתי ונדיב, בעל ראייה חדה, לב רחב וחוש הומור מיוחד. הוא ראה בתמיכה בתרבות השקעה בדורות הבאים, ולצד רבקה נשא תחושת אחריות עמוקה לעתידה של הפילהרמונית. הוא היה מקור להשראה ובעל יכולת נדירה להפוך נדיבות לעשייה בעלת משמעות. חסרונו יורגש עמוקות בקרב כל מי שזכה להכירו ולעבוד לצדו. כולנו בתזמורת נפרדים מעוזי בתחושת אובדן עמוקה, ועמה הכרת תודה גדולה על השנים הרבות שבהן עמד לצידנו, ועל כל מה שהעניק לפילהרמונית ולתרבות בישראל. המוזיקה שבה האמין תמשיך להתנגן. אולם צוקר ימשיך להתמלא בנגנים, בקהל ובמחיאות כפיים. החותם שהותיר עוזי בפילהרמונית ובחייהם של רבים ימשיך ללוות אותנו ולהיות חלק מדרכה של התזמורת. יהי זכרו ברוך. צילום: עודד אנטמן
גם בהשקעות חשוב לבחור את המנצח באלטשולר שחם מנצחים על תיק ההשקעות שלך שנות ניסיון 35- באחריות, מקצועיות ו *אלטשולר שחם ניהול תיקי השקעות בע"מ. אין באמור כדי להוות שיווק השקעות אישי המתחשב בנתונים ובצרכים המיוחדים של כל אדם ואין באמור כדי להוות התחייבות להשאת תשואה כלשהי; אלטשולר שחם ניהול תיקי השקעות בע"מ עוסקת בניהול .₪ אלף 300 תיקים ובשיווק השקעות, ולא בייעוץ השקעות; סכום מינימלי להשקעה למידע על ניהול תיק השקעות אלף שקלים ומעלה 300 לבעלי הון פנוי מ- 073-2331733 סרקו את הברקוד או התקשרו
2 ' ק ו נ צ ר ט ל מ נ ו י י ם מ ס חיפה, אודיטוריום חיפה 20:00 | כ"ט בחשוון תשפ"ז | 9.11.2026 | ' יום ב | גאלה מנצח גרגיי מודורוש נגן קרן ראדק באבורק קודאי: מחולות גלנטה נעמה תמיר קפלן: אפיזודות לקרן ולתזמורת 4 ' צ'ייקובסקי: סימפוניה מס תל אביב, היכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן, אולם הקונצרטים ע"ש לאוי 20:00 | ח' בכסלו תשפ"ז | 18.11.2026 | ' יום ד | גאלה 14:00 | י' בכסלו תשפ"ז | 20.11.2026 | ' יום ו | 14:00־ שישי ב מנצח וסילי פטרנקו מצו־סופרןקת'רין רודג' המקהלה הישראלית ע"ש גארי ברתיני אלגר: יוצרי המוזיקה רחמנינוב: מחולות סימפוניים תל אביב, היכל התרבות ע"ש צ'רלס ברונפמן, אולם הקונצרטים ע"ש לאוי 19:00 | ט"ז בכסלו תשפ"ז | 26.11.2026 | ' יום ה | 19:00־ שבע ב מנצח וסילי פטרנקו פסנתרניתאנה שלסט צ'רפנין: הנסיכה הרחוקה רחמנינוב: רפסודיה על נושא מאת פגניני ("הפואמה האלוהית") 3 ' סקריאבין: סימפוניה מס ה ק ו נ צ ר ט ה ב א הסדרה הקאמרית 17:00 | ימי שבת אולם צוקר, היכל התרבות ע״ש צ׳רלס ברונפמן, תל אביב . בקונצרט ינגן הפסנתרן האורח קיריל גרשטיין 17.10.2026־ בסדרה הקאמרית יתקיים ב 1 ' קונצרט מס יחד עם חברי התזמורת הכנרים לב יומדין ואנה דולוב, הוויולנית סופיה לבד והצ'לן יעקב קשין. מאת שומאן, ואת החמישייה 44 ' הם ינגנו את החמישייה במי במול מז'ור לפסנתר ולכלי קשת אופ מאת ברהמס. 34 ' בפה מינור לפסנתר ולכלי קשת אופ לפרטים נוספים ניתן לפנות למחלקת השירות והמכירות של התזמורת *3766 טלפון
להב שני הוא מנהלה המוזיקלי של הפילהרמונית הישראלית, מנצחה הראשי של הפילהרמונית של מינכן, וכן מנצח של כבוד של הפילהרמונית של רוטרדם. בעבר כיהן כמנצחה הראשי של הפילהרמונית של רוטרדם וכמנצח אורח ראשי של התזמורת הסימפונית של וינה. הקשר ההדוק שלו עם הפילהרמונית הישראלית , כשניגן עמה כסולן את הקונצ’רטו 2007־ החל ב לפסנתר מאת צ’ייקובסקי תחת שרביטו של , כשמאסטרו מהטה 2010־ זובין מהטה, ונמשך ב הזמינו להצטרף לסיור התזמורת במזרח הרחוק כפסנתרן, כעוזר מנצח וכנגן קונטרבס. באוקטובר , בעקבות זכייתו בתחרות היוקרתית 2013 לניצוח ע”ש גוסטב מהלר בבמברג, הוזמן בידי הפילהרמונית הישראלית לפתוח את עונת .2013־14 הקונצרטים הופעותיו כמנצח אורח כוללות קונצרטים עם תזמורות מובילות, בהן התזמורת הפילהרמונית של וינה, הפילהרמונית של ברלין, תזמורת הגוונדהאוס, הפילהרמונית של מינכן, התזמורת הסימפונית של רדיו בוואריה, הסימפונית של לונדון, הפילהרמונית של לה סקאלה, הסימפונית של בוסטון, הסימפונית של שיקגו, תזמורת הקונצרטחבאו, תזמורת פילדלפיה, תזמורת פסטיבל בודפשט, תזמורת פריז ותזמורת ניצח במינכן על 2022 פילהרמוניה. במרץ קונצרט שהכנסותיו הוקדשו לסיוע לאוקראינה עם אן־סופי מוטר ושלוש התזמורות של העיר - התזמורת הממלכתית של בוואריה, התזמורת הסימפונית של רדיו בוואריה והפילהרמונית של מינכן. בתל אביב, החל ללמוד 1989־ להב שני נולד ב אצל חנה שלגי והמשיך 6 נגינה בפסנתר בגיל את לימודיו אצל פרופ’ אריה ורדי בבית הספר הגבוה למוזיקה ע"ש בוכמן־מהטה באוניברסיטת תל אביב. הוא השלים את חוק לימודיו באקדמיה למוזיקה ע"ש הנס אייזלר בברלין, שם השתלם בניצוח אצל פרופ’ כריסטיאן אוואלד ובפסנתר אצל פרופ’ פביו בידיני. בשנות לימודיו בברלין נעזר בהדרכתו של דניאל בארנבוים. כפסנתרן הוא הופיע כסולן תחת שרביטם של דניאל בארנבוים, זובין מהטה וג'נאנדראה נוזדה. הוא הופיע כמנצח וכפסנתרן סולן גם יחד עם תזמורות רבות, בהן הפילהרמונית של וינה, תזמורת פילהרמוניה, הפילהרמונית של לה סקאלה, תזמורת האופרה העירונית של ברלין, תזמורת הקונצרטחבאו והפילהרמונית הישראלית. ללהב שני ניסיון לא מבוטל בנגינת מוזיקה קאמרית וברסיטלים. הוא משתתף בקביעות בפסטיבל ורבייה והופיע גם בפסטיבל אקס־אן־ פרובנס ובפסטיבל הבינלאומי למוזיקה קאמרית בירושלים וברסיטלים עם מרתה ארגריץ'. ל ה ב ש נ י מ נ צ ח צילום: מרקו בורגרבה
נ י ק ו ל א י ש פ ס ־ כ נ ר ז נ י י ד ר ניקולאי שפס־זניידר מופיע בקביעות כמנצח אורח עם התזמורות המובילות בעולם, בהן הסימפונית של שיקגו, תזמורת קליבלנד, הסימפונית של מונטראול, הסימפונית של במברג והפילהרמונית המלכותית של שטוקהולם. החל לכהן כמנהלה המוזיקלי 2021 בספטמבר של התזמורת הלאומית של ליון בצרפת. בעקבות הופעת הבכורה המוצלחת שלו בבית האופרה של דרזדן, שבה ניצח על "חליל הקסם" מאת מוצרט, הוזמן מיד לנצח שם על "אביר . מאז שב 2019 הוורד" מאת ר' שטראוס בסתיו וניצח שם על "אביר הוורד" והופיע לראשונה באופרה הדנית המלכותית בנצחו על הפקה חדשה של "חליל הקסם". ניקולאי שפס־זניידר הוא כנר וירטואוז ששמו הולך לפניו כאחד הכנרים המובילים בעולם והוא מרבה להופיע כסולן וברסיטלים. יש לו קשר יציב עם התזמורת הסימפונית של לונדון, שעימה הרבה להופיע הן כמנצח והן כסולן. ביחד הקליטו את מכלול הקונצ'רטי לכינור מאת מוצרט, כשניקולאי שפס־זניידר מנגן כסולן ואף מנצח. הקלטותיו הרבות כוללות גם את הקונצ'רטו לכינור מאת נילסן עם אלן גילברט והפילהרמונית של ניו יורק ואת הקונצ'רטו של אלגר עם סר קולין דייוויס ותזמורת דרזדן, והקלטות עטורות פרסים של הקונצ'רטי מאת ברהמס וקורנגולד עם ולרי גרגייב והפילהרמונית של וינה, הקונצ'רטי מאת בטהובן ומנדלסון עם זובין מהטה והפילהרמונית הישראלית, מאת פרוקופייב והקונצ'רטו של 2 ' הקונצ'רטו מס גלזונוב עם מריס ינסונס והתזמורת הסימפונית של הקונצ'רטו מאת DVD של רדיו בווריה, וכן מנדלסון עם ריקרדו שאיי ותזמורת הגוונדהאוס. הוא גם הקליט את כל יצירותיו של ברהמס לכינור ולפסנתר עם יפים ברונפמן. ניקולאי שפס־זניידר הוא תומך נלהב בדור הצעיר של כישרונות מוזיקליים ומשמש כנשיא תחרות נילסן, המתקיימת מדי שלוש שנים באודנזה שבדנמרק. ניקולאי שפס־זניידר מנגן בכינור גוארנריוס ) שהיה שייך לקרייזלר, ומושאל 1741( דל ג'זו לו לטווח ארוך בידי התיאטרון הדני המלכותי בסיוען הנדיב של קרנות ולקוס, קרן וילום וקרן קנוד הגארד. צילום: לארס גונדרסן
RkJQdWJsaXNoZXIy NDUxMg==