יפים ברונפמן נחשב לאחד הפסנתרנים המבוקשים ביותר המופיעים כיום על במות העולם בפסטיבלים, כסולן עם תזמורות ומנצחים חשובים ובסדרות של רסיטלים. הוא מופיע בקביעות כסולן עם התזמורות הפילהרמוניות של וינה, ניו יורק ולוס אנג'לס, עם תזמורות מרינסקי, קליבלנד ופילדלפיה, התזמורות הסימפוניות של בוסטון, מונטראול, טורונטו, סן פרנציסקו וסיאטל וכן עם הפילהרמונית הישראלית בארץ ובחו"ל. הוא הופיע תחת שרביטם של מנצחים ידועי-שם, בהם דניאל בארנבוים, הרברט בלומשטדט, סמיון ביצ'קוב, ריקרדו שאיי, כריסטוף פון דוהנני, זובין מהטה, ריקרדו מוטי, גוסטבו דודמל, ולרי גרגייב, אלן גילברט, ולדימיר יורובסקי, יניק נזה-סגן, סר סיימון ראטל ואסה-פקה סאלונן. כנגן נלהב של מוזיקה קאמרית הופיע עם מרתה ארגריץ', אן-סופי מוטר, לין הארל, פנחס צוקרמן ורבים אחרים. הוא משתתף דרך קבע בפסטיבלי הקיץ היוקרתיים באירופה ובארה"ב. כמו כן הופיע באינספור רסיטלים באולמות החשובים בצפון אמריקה, באירופה ובמזרח הרחוק. ב-1991 זכה יפים ברונפמן בפרס אייוורי פישר היוקרתי, וב-2010 העניקה לו אוניברסיטת נורת'ווסטרן את פרס ג'ין גימבל ליין לפסנתרנים. הקלטותיו הרבות זיכוהו בשלוש מועמדויות לפרס גראמי וב-1997 זכה בפרס גראמי עבור הקלטת שלושת הקונצ'רטי לפסנתר מאת ברטוק עם הפילהרמונית של לוס אנג'לס תחת שרביטו של אסה-פקה סאלונן. יפים ברונפמן, שנולד ב-1958 בטשקנט, עלה לישראל עם משפחתו ב-1973. ב-2015 העניק לו בית הספר למוזיקה מנהטן תואר דוקטור לשם כבוד.
מנצח, פסנתרן ומלחין, מוסיקאי רב תחומי המגשר בין מוסיקה קלאסית למוסיקה בת זמננו, היה תלמידם של פרופ' נועם שריף בקומפוזיציה ושל פרופ' מנדי רודן בניצוח והוא בוגר האקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בירושלים. גוטפריד הוא חתן פרס ראש הממשלה למלחינים 2014, יצירותיו יוצאות לאור בהוצאת התווים הבינלאומית היוקרתית SIKORSKI לצד מלחינים כמו גוביידולינה, ארוו פארט, שוסטקוביץ ואחרים וזוכות להערכה ולביצועים בתזמורות רבות בארץ ובעולם.
כיהן כמנהלה המוסיקאלי ומנצחה הראשי של תזמורת נתניה-הקאמרית הקיבוצית בשנים 2002 -2013 עמה הופיע במאות קונצרטים בכל רחבי הארץ תוך הצגת קו אומנותי ייחודי ומקורי המשלב סגנונות מוסיקאליים מגוונים לצד שיתופי פעולה עם אומנויות הבמה, קו זה זכה להצלחה יתרה בקרב הקהל והמבקרים.
החל מאוקטובר 2021 גוטפריד עומד בראש בית הספר למוסיקה של הקריה האקדמית אונו.
במהלך עונת הקונצרטים 2021-22 ינצח על יצירתו "קונצ'רטו לכלי הקשה" שיבוצע עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית ותזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים. הקונצ'רטו לפיפה שכתב בהזמנת התזמורת הסימפונית שנזן לאמנית הסינית הונגיאן צ'אנג יבוצע במהלך 2022 בביצוע בכורה עולמי בניצוחו. יצירתו לפסנתר "לה פוליה" נבחרה כאחת משתי יצירות החובה הישראליות לתחרות הבינלאומית לפסנתר ה17 ע"ש ארתור רובינשטיין שתערך ב2022.
גוטפריד הינו אמן אורח של קבע בפילהרמונית הישראלית, הוא הוביל את פתיחת העונה 81 של התזמורת כשהוזמן על ידי מאסטרו זובין מהטה להחליפו וניצח על אחד עשר קונצרטים של עם סולנים מובילים בעולם כגון יפים ברונפמן, קטיה בוניאטישבילי המקהלה הפילהרמונית של פראג ועוד. בינואר 2015 החליף את המנצח ולרי גרגייב לביצוע בכורה ישראלי של הסימפוניה הרביעית של שוסטקוביץ שזכה לביקורות נלהבות. הוביל סדרות קונצרטים רבות למינויים ולצידן סדרה של קונצרטים מיוחדים של מוסיקה לסרטים, מוסיקה למחזות זמר ועוד אותן ניהל אומנותית.
ניצח, הפיק אמנותית וכתב את עיבודים לקונצרטים של יהורם גאון והפילהרמונית, דני סנדרסון והפילהרמונית, ובימים אלו שוקד על הפקת סדרת קונצרטים של עידן רייכל והפילהרמונית שיעלו ב-2022.
הוא מוזמן לנצח ולהופיע עם יצירותיו בתזמורות מובילות בעולם ובהן: תזמורת האופרה של פירנצה Maggio musicale תזמורת הרדיו של קלן WDR , התזמורת הפילהרמונית של סין, התזמורת הסימפונית של בייג'ינג, התזמורת הסימפונית של שנזן, התזמורת הסימפונית של טביליסי, תזמורת הקונצרטים של בודפשט, התזמורת הפילהרמונית על שם קודאי, התזמורת הסימפונית טורינגן, התזמורת והמקהלה הקאמרית החדשה של פוטסדאם, התזמורת הסימפונית של וונקובר, התזמורת הסימפונית של פלורידה, הסימפוניתLa Crosse , התזמורת הסימפונית Salta (ארגנטינה),Symphonic Banda L’Auditori (ברצלונה), הסימפונית של מנילה, התזמורת הקאמרית של פורטלנד, הסימפונית סן חוזה, הסימפונית ראשון לציון, הסימפונית ירושלים רשות השידור, הקאמרית הישראלית, הסימפונייטה באר-שבע, הקאמרטה ירושלים, סימפונט רעננה, הקאמרית הישראלית.
הוביל ביצוע של " אורפאו ואורידיצ'ה " עם האופרה הישראלית בפסטיבל הבינלאומי של מקאו עם הסימפונית של מקאו.
ב 2014 הוציא לאור אלבום חדש " תמונות בתערוכה REMAKE " לטריו ג'אז ותזמורת על פי מוסורסגקי, שיצא בחברת GPR ובהפצה של NAXOS וזכה לביקורות חמות בעיתונות העולמית.
היצירה בוצעה מבוצעת תדירות בתזמורות רבות בעולם.
בין השנים 2013-21 עמד בראש מסלול הלחנה העיבוד והניצוח שבבית הספר "רימון" שאותו אף ייסד.
גוטפריד היה האמן הנבחר של הקרן למצוינות בתרבות לשנים 2003 עד 2007, הוא חבר במרכז האמנים היוקרתי MacDowell שבארה"ב, זוכה הפרס הראשון בתחרות לניצוח במסגרת שבוע האמן הצעיר מטעם התזמורת הפילהרמונית הישראלית וקרן התרבות אמריקה-ישראל.
כפסנתרן ג'אז הוא הופיע עם אומנים בינלאומיים רבים ידועי שם ובהם: אדי דניאלס ,אדי גומז, דידייה לוקווד, דייב ליבמן, איירה סאליבן, בילי הארט, ג'ורגי פיים, רנדי ברקר, ג'ף ברלין ורבים אחרים.
אוסמו ונסקה הוא מנהלה המוזיקלי של תזמורת מינסוטה מזה 16 שנים ובינואר 2020 החל את כהונתו כמנהל מוזיקלי של התזמורת הפילהרמונית של סאול. הוא הוביל את התזמורת בחמישה סיורים חשובים באירופה וכן בסיור היסטורי בקובה ב-2015, בהזמנת משרד התרבות הקובני – הביקור הראשון של תזמורת חשובה מארה"ב בקובה מאז הודיעו שתי המדינות על חידוש היחסים הדיפלומטיים ביניהן – ובדרום אפריקה ב-2018, במסגרת חגיגות מלאת 100 שנה להולדתו של נלסון מנדלה. ציוני דרך חשובים נוספים של כהונתו במינסוטה כוללים הקלטות של 19 אלבומים, הדרכת מלחינים צעירים במסגרת הסמינר השנתי של מכון המלחינים, הופעות בסידרת הקונצרטים השנתית "קלאסיקות עתידיות" שאותה יזם, ופעילויות חינוכיות וקהילתיות שונות במיניאפוליס ובערים אחרות. לכמנצח אורח מבוקש הוא ניצח על תזמורות חשובות ברחבי העולם, בהן התזמורות הפילהרמוניות של ניו יורק ולוס אנג'לס, תזמורות קליבלנד ופילדלפיה, התזמורות הסימפוניות של שיקגו, בוסטון וסן פרנציסקו, הסימפונית של טורונטו, הפילהרמונית של ברלין, התזמורת הסימפונית של הבי'בי'סי', הסימפונית של לונדון, תזמורת הקונצרטחבאו, תזמורת הגוונדהאוס והתזמורת הפילהרמונית הישראלית. מ-2014 הוא מכהן כמנצח אורח ראשי של התזמורת הסימפונית של איסלנד (אחרי כהונה כמנצחה הראשי בשנים 1993-96) ומ-2008 כמנצח בר-כבוד של תזמורת להטי (אחרי כהונה כמנהלה המוזיקלי מ-1988). כמו כן היה מנצחה הראשי של התזמורת הסימפונית הסקוטית של הבי'בי'סי' (1996-2002). כאמן הקלטות בעל שם, הוא שרוי בעיצומו של פרויקט הקלטת מכלול הסימפוניות של מהלר עם תזמורת מינסוטה. הם הקליטו את הסימפוניות של בטהובן וסיבליוס וזכו בפרס גראמי (2014). אוסמו ונסקה למד ניצוח באקדמיה ע"ש סיבליוס בפינלנד וב-1982 זכה בפרס הראשון בתחרות הבינלאומית בבזנסון. הוא החל את הקריירה שלו כקלרניתן ושימש כקלרניתן ראשי של התזמורת הפילהרמונית של הלסינקי. הוא מופיע בקביעות בקונצרטים קאמריים ומוזמן להשתתף בפסטיבלים בינלאומיים למוזיקה קאמרית. אוסמו ונסקה זכה בפרס האגודה הפילהרמונית המלכותית, בפרס האמנויות והספרות מטעם קרן פינלנדיה ובפרס דיטסון מטעם אוניברסיטת קולומביה (2010). האוניברסיטאות של גלזגו ומינסוטה העניקו לו תואר דוקטור לשם כבוד ובשנת 2005 זיכה אותו המגזין מיוזיקל אמריקה בתואר מנצח השנה. ב-2013 זכה בפרס השנתי של אגודת מבקרי ההקלטות בגרמניה עבור מעורבותו בהקלטת מכלול יצירותיו של סיבליוס.
גיל שחם, שזכה בתואר "נגן השנה" (2012) מטעם מיוזיקל אמריקה, מבוקש בכל רחבי העולם להופעות כסולן עם תזמורות מובילות ומנצחים נודעים וכן ברסיטלים ועם הרכבים קאמריים על במות חשובות ובפסטיבלים היוקרתיים ביותר.
הוא ממשיך להופיע במסגרת הפרויקט שיזם "קונצ´רטות לכינור משנות השלושים", המדגיש יצירות מופת שנכתבו בידי מלחינים חשובים בשנות השלושים של המאה העשרים. הוא הופיע בין היתר עם התזמורת הפילהרמונית של וינה, הפילהרמונית של ברלין, הפילהרמונית של ניו יורק, הסימפונית של שיקגו, הפילהרמונית של לוס אנג´לס, תזמורת פריס, הסימפונית של לונדון והתזמורת הפילהרמונית הישראלית. מלבד הופעותיו הרבות כסולן עם תזמורות, הוא מופיע תדיר ברסיטלים ועם הרכבים קאמריים, לעתים מזומנות עם אחותו, הפסנתרנית אורלי שחם.
הקלטותיו הרבות זיכוהו בפרסים יוקרתיים, ביניהם פרסי גראמי רבים, גראן פרי דו דיסק, דיאפזון הזהב ופרס גרמופון. הוא ניגן ביצועי בכורה של יצירות פרי עטם של מלחינים בני זמננו, בהם ויליאם בולקום, דייויד ברוס, ג´וליאן מילון, ברייט שנג ואבנר דורמן.
גיל שחם נולד באילינוי שבארה"ב ב-1971 והגיע לישראל בהיותו בן שנתיים. הוא החל את לימודי הנגינה בגיל שבע אצל שמואל ברנשטיין וזכה מדי שנה במלגות מטעם קרן התרבות אמריקה-ישראל. ב-1981, בעודו לומד אצל חיים טאוב, הופיע לראשונה עם התזמורת הסימפונית ירושלים והתזמורת הפילהרמונית הישראלית. באותה שנה החל ללמוד אצל דורותי דיליי ויינס אלרמן באספן וב-1982 זכה במלגה ללימודים בג´וליארד, שם השתלם אצל הגב´ דיליי והיוֹ קנג. כמו כן למד באוניברסיטת קולומביה. ב-1990 קיבל מענק קריירה מטעם קרן אייברי פישר וב-2008 זכה בפרס אייברי פישר היוקרתי. הוא מנגן בסטרדיבריוס שנבנה ב-1699 וקרוי על שמה של הרוזנת פוליניאק.
<strong>נגן ראשון</strong>
יגאל מלצר, חצוצרן ראשון בתזמורת הפילהרמונית הישראלית מאז 2001. התקבל לשורות הפילהרמונית בשנת 1991. למד בניו יורק אצל החצוצרנים המובילים פיליפ סמית', חצוצרן ראשון בפילהרמונית של ניו יורק וג'יימס פנדולפי, חצוצרן בתזמורת האופרה מטרופוליטן.
יגאל הופיע כסולן פעמים רבות עם התזמורת הפילהרמונית בישראל וכן בסיורי קונצרטים בחו"ל תחת שרביטם של מנצחים כגון זובין מהטה, ג'ורג' פהאלביניאן, קזושי אונו ומנדי רודן. הוא הופיע כסולן עם תזמורות מובילות בארץ, ביניהן התזמורת הקאמרית הישראלית, תזמורת הקאמרטה ירושלים, תזמורת סולני תל אביב, התזמורת הקאמרית באר שבע והאנסמבל מוסיקה נובה למוסיקה מודרנית. הקליט מספר רסיטלים לרדיו ישראל.
יגאל מלצר חבר בשמיניית המתכת של הפילהרמונית הישראלית וכן בחמישיית המתכת של הפילהרמונית הישראלית. הוא מעביר כיתות אמן בישראל, באירופה, בארה"ב, בדרום אמריקה ובאוסטרליה. כמו כן הוא חבר בסגל ההוראה כמורה לחצוצרה בפקולטה באקדמיה למוסיקה באוניברסיטת תל אביב.
יליד תל אביב, החל את לימודי החצוצרה בגיל 12 ושירת בתזמורת צה"ל. בוגר ביה"ס למוסיקה ע"ש בוכמן-מהטה, אוניברסיטת תל-אביב ובעל תואר שני מביה"ס הגבוה למוסיקה שבקרלסרוהה, גרמניה. במהלך לימודיו זכה במלגות ובתחרויות שונות.
עם שובו ארצה בשנת 2008 שימש כחצוצרן ראשון בתזמורת הקאמרית הקיבוצית ובקאמרטה הישראלית ירושלים, עמן הופיע גם כסולן. מ-2013 הוא חבר בקבוצת החצוצרות בתזמורת הפילהרמונית הישראלית.
הוא השתתף בפסטיבלים מובילים בארץ ובעולם, והקליט רבות לרדיו ולטלוויזיה. הוא חבר קבע באנסמבל "בארוקדה", המתמחה בנגינה בכלים אותנטיים, וב"חמישיית המתכת הישראלית", בה הוא משמש אף כמעבד מוזיקלי.
בין השנים 2005-2013 לקח חלק בפרוייקט "דיוואן מזרח-מערב" של המנצח דניאל בארנבוים.
יואל עבאדי הוא נגן קרן ויו״ר הנהלת התזמורת הפילהרמונית הישראלית. יואל ניגן עם התזמורת תחת שרביטם של מנצחים ידועים כגון זובין מהטה, לורין מאזל, קורט מזור, ריקרדו מוטי ואחרים. כמו כן הוא הופיע כסולן עם התזמורת תחת שרביטו של זובין מהטה בקונצרטים בארץ ובחו״ל.
יואל הקליט חמישה תקליטורים עם אנסמבל קפריזמה, הכוללים בין היתר יצירות שנכתבו במיוחד עבורו. הוא השתתף בפסטיבלים בינלאומיים רבים למוסיקה קאמרית, ביניהם פסטיבל רולנדסאק שבגרמניה, פסטיבל האביב בסנט פטרבורג והפסטיבל הבינלאומי למוסיקה קאמרית שבירושלים, במסגרתו הופיע עם דניאל בארנבוים, אשר הזמינו לנגן עם תזמורת דיוואן מזרח-מערב.
כנגן ״קרן טבעית״ (כלי הנשיפה אשר ממנו התפתחה קרן היער המודרנית), הוא הופיע בסדנה למוסיקה עתיקה ירושלים, שם שיתף פעולה עם אמנים ידועים מתחום המוסיקה המוקדמת.
יואל למד בישראל עם ג'יימס קוקס ובהמשך קיבל מלגת לימודים מאוניברסיטת רייס שבארה"ב שם למד עם וויליאם ורמיולן. כמו כן השתלם בנגינת קרן טבעית עם ריצ'ארד סרפינוף במכון למוסיקה מוקדמת שבאוניברסיטת אינדיאנה. לימודיו התאפשרו בין היתר, בעזרת מלגות קרן התרבות אמריקה ישראל בהן הוא זכה מעל לעשר שנים ברציפות.
יואל עבאדי מלמד בביה״ס למוסיקה ע״ש בוכמן-מהטה שבאוניברסיטת תל- אביב. הוא ממייסדי יום הקרן הישראלי וכן הוזמן ללמד בשבוע הבראס האיטלקי. תלמידיו הרבים המשיכו את לימודיהם לתארים מתקדמים במיטב המוסדות האקדמיים בחו״ל והשתלבו כנגנים בתזמורות בארץ ובעולם.
יואל מכהן כנציג אגודת הקרן הבינלאומית בישראל.
חזרה לראש העמוד
