גל ניסקה, צ'לן ראשון של התזמורת הפילהרמונית הישראלית מ-2016, הופיע על במות רבות בעולם כסולן, כמוזיקאי קאמרי וכנגן תזמורת. הופעת הבכורה שלו כסולן היתה עם תזמורת ג'וליארד באולם אייברי פישר בניו יורק תחת שרביטו של דניס ראסל דייויס ומאז הופיע עם תזמורות רבות בארה"ב ובאירופה. כנגן קאמרי זכה להכרה במספר תחרויות חשובות בארה"ב, בהן תחרות קולמן ותחרות פישוף, ובין השאר הוענק לו ולשלישיית הפסנתר שלו פרס איגוד המוזיקה של אוניברסיטת הארוורד. כמו כן זכה בפרס הצ'לו ע"ש רחל ודב גוטמן ובפרס חביב הקהל ע"ש מאירה גרא בתחרויות האביב של קרן התרבות אמריקה-ישראל. גל ניסקה החל את לימודי הצ'לו בנס ציונה אצל לודמילה שטרק, המשיך אותם בצפון קרוליינה אצל לאוניד זילפר, השלים אותם בבית הספר ג'וליארד בניו יורק אצל ג'ואל קרוזניק ולימים שימש גם כעוזר ההוראה שלו בבית הספר. הוא השתתף בכיתות אמן של צ'לנים ידועי-שם, בהם יו-יו מא, סטיבן איסרליס, לין הארל, ברנרד גרינהאוס, דויד גרינגס, פראנס הלמרסון, יאנוש שטארקר וראלף קירשבאום. במשך שנתיים שימש כמישנה לצ'לן הראשי של התזמורת הפילהרמונית נויברנדנבורג בגרמניה ומ-2015 הוא מנגן בתזמורת הפילהרמונית הישראלית. זוהי הופעתו הראשונה כסולן עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית.
<img class="alignleft size-full wp-image-8329" src="http://ipoold.local/wp-content/uploads/2017/09/ליאור-איתן.jpg" alt="" width="6016" height="4016" />ליאור איתן, מבכירי החלילנים בישראל, פעיל מזה שנים רבות כסולן וכנגן מוסיקה קאמרית, ומשלב בהופעותיו את כל ארבעת חברי משפחת החליל: הפיקולו, החליל, חליל האלט וחליל הבאס.
מאז שנת 1997 הוא מייחד חלק ניכר מזמנו לפיתוח קריירה סולנית כנגן פיקולו. במהלך תקופה זו הביא לכתיבתן של יצירות חדשות רבות לפיקולו אותן ביצע בביצועי בכורה. כמו כן עיבד לפיקולו יצירות מופת מאת מלחינים כטלמאן, צ'ייקובסקי, שוברט ואחרים.
הוא זוכה להכרה בינלאומית כנגן פיקולו ומופיע באירופה ובארה"ב.
ליאור איתן נולד בישראל. הוא סיים בהצטיינות את לימודיו באקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בת"א ב- 1985. באותה שנה, בגיל 22, התמנה לתפקיד החלילן הראשי של הסינפונייטה הישראלית – באר שבע. מאז 1988 הוא מכהן כנגן הפיקולו הראשי של התזמורת הפילהרמונית הישראלית.
ב-1995 הקליט תקליטור ראשון ובו יצירות לחליל ונבל. כחבר באנסמבל החלילים הישראלי השתתף בהקלטת שלושה תקליטורים עבור חברת Centaur. כמו כן הקליט עבור חברת Meridian תקליטור ובו יצירות מאת באך, מוצרט, בטהובן ושוברט, בעיבוד לפיקולו וגיטרה.
קיריל מיכנובסקי נודל ב-1973 למשפחה מוסיקלית בסנט פטרבורג, שם למד בבית הספר למוסיקה של הקונסרבטוריון על שם רימסקי-קורסקוב אצל פרופ' פישמן ופרופ' ניקיטין. עלה לארץ עם משפחתו ב-1990, השלים את לימודי התואר הראשון בהצטיינות באקדמיה למוסיקה על שם רובין באוניברסיטת תל-אביב אצל פרופ' עוזי ויזל ואת לימודי התואר השני השלים באקדמיה למוסיקה ולמחול על שם רובין בירושלים, כתלמידו של פרופ' חומיצר. בנוסף, הוא בוגר הקונסרבטוריון המלכותי בהאג, הולנד.
קיריל השתתף בכיתות אמן בינלאומיות עם צ'לנים ידועי שם כגון גרינהאוז, מולר, פאריסו, שטראוס, קירשבאום ובוטשר וכן הופיע בפסטיבלים ברחבי העולם, לרבות פסטיבל שלזוויג-הולשטיין, פסטיבל ישראל, קול המוסיקה בגליל העליון ופסטיבל נים בצרפת.
לראשונה הופיע כסולן בגיל 14 עם התזמורת הפילהרמונית של סנט פטרבורג בניצוחו של יבגני מרווינסקי ובהמשך הופיע כסולן עם תזמורות והרכבים קאמריים בארץ ומחוצה לה. השתתף בתחרויות בינלאומיות וזכה בפרסים ובמלגות.
משנת 2002 חבר התזמורת הפילהרמונית הישראלית.
אנדראה בטיסטוני, שנולד ב-1987 בורונה שבאיטליה, הוא אחד הכישרונות הצעירים שכוכבם דורך בזירה המוזיקלית הבינלאומית. הוא מכהן כמנצח ראשי של תיאטרו קרלו פליצ'ה בגנואה, הארנה בוֶרונה והתזמורת הפילהרמונית של טוקיו. מ-2006 הוא מנצח בבתי אופרה חשובים, ביניהם הדויטשה אופר בברלין, האופרה הממלכתית של בווריה במינכן, סמפראופר בדרזדן, בית האופרה מרינסקי בסנט פטרבורג, האופרה של ולנסיה, האופרה המלכותית בשטוקהולם, ובאיטליה, מולדתו, ניצח בארנה בוֶרונה, תיאטרו סן קרלו בנפולי, לה פניצ'ה בונציה, תיאטרו קרלו פליצ'ה בגנואה, תיאטרו ורדי בטריאסט, תיאטרו ליריקו בקליארי ותיאטרו מסימו בפלרמו. באולמי הקונצרטים הופיע עם תזמורות כגון תזמורת האקדמיה סנטה צ'צ'יליה מרומא, התזמורת הסימפונית הלאומית של שרות השידור האיטלקי בטורינו, הפילהרמונית של טוקיו, תזמורת פסטיבל מג'ו מוזיקלה בפירנצה, הפילהרמונית של לה סקלה, התזמורת הפילהרמונית הישראלית ועוד. בהיותו בן 24 היה למנצח הצעיר ביותר שניצח מעולם בלה סקלה במילנו. הוא מאמין כי האמנות שייכת לכל ומשתדל להביא מסר זה לקהל רחב ככל האפשר מחוץ לאולמי הקונצרטים ובתי האופרה: הוא ניצח על הפילהרמונית של לה סקלה בפורום אסגו במילנו בפני 8,000 איש ועל התזמורת הסימפונית הלאומית של שרות השידור האיטלקי בפיאצה קסטלו בטורינו בפני קהל שמנה מעל 25,000. ב-2012 ראה אור ספרו הראשון "זו לא מוזיקה לזקנים". אנדראה בטיסטוני החל את לימודי המוזיקה בהיותו בן 7 והשתלם אצל גבריאלֶה פרו, ג'נאנדראה נוזדה ומאוריציו ברבצ'יני. הוא בוגר הקונסרבטוריון של ורונה עם תואר בקומפוזיציה ורבות מיצירותיו הסימפוניות, הקאמריות והבימתיות בוצעו ברחבי אירופה.
פרופ' משה צוקרמן נולד ב-1949 בתל-אביב. בשנים 1960-70 חי בפרנקפורט שבגרמניה. עם שובו ארצה למד סוציולוגיה, מדע המדינה והיסטוריה. מ-1990 הוא מלמד במכון כהן להיסטוריה ופילוסופיה של המדעים והרעיונות באוניברסיטת תל אביב. בשנים 2000-05 כיהן כראש מכון מינרבה להיסטוריה גרמנית באוניברסיטת תל אביב. תחומי המחקר וההוראה שלו כוללים היסטוריה ופילוסופיה של מדעי החברה, הרוח והתרבות; הגותה של אסכולת פרנקפורט; תיאוריה אסתטית וסוציולוגיית האמנות; השפעת השואה על התרבויות הפוליטיות של ישראל וגרמניה. פרופ' צוקרמן פירסם ספרים רבים בעברית ובגרמנית. החל מאוקטובר 2017 הוא פרופסור אמריטוס של אוניברסיטת תל אביב.
יפים ברונפמן נחשב לאחד הפסנתרנים המבוקשים ביותר המופיעים כיום על במות העולם בפסטיבלים, כסולן עם תזמורות ומנצחים חשובים ובסדרות של רסיטלים. הוא מופיע בקביעות כסולן עם התזמורות הפילהרמוניות של וינה, ניו יורק ולוס אנג'לס, עם תזמורות מרינסקי, קליבלנד ופילדלפיה, התזמורות הסימפוניות של בוסטון, מונטראול, טורונטו, סן פרנציסקו וסיאטל וכן עם הפילהרמונית הישראלית בארץ ובחו"ל. הוא הופיע תחת שרביטם של מנצחים ידועי-שם, בהם דניאל בארנבוים, הרברט בלומשטדט, סמיון ביצ'קוב, ריקרדו שאיי, כריסטוף פון דוהנני, זובין מהטה, ריקרדו מוטי, גוסטבו דודמל, ולרי גרגייב, אלן גילברט, ולדימיר יורובסקי, יניק נזה-סגן, סר סיימון ראטל ואסה-פקה סאלונן. כנגן נלהב של מוזיקה קאמרית הופיע עם מרתה ארגריץ', אן-סופי מוטר, לין הארל, פנחס צוקרמן ורבים אחרים. הוא משתתף דרך קבע בפסטיבלי הקיץ היוקרתיים באירופה ובארה"ב. כמו כן הופיע באינספור רסיטלים באולמות החשובים בצפון אמריקה, באירופה ובמזרח הרחוק. ב-1991 זכה יפים ברונפמן בפרס אייוורי פישר היוקרתי, וב-2010 העניקה לו אוניברסיטת נורת'ווסטרן את פרס ג'ין גימבל ליין לפסנתרנים. הקלטותיו הרבות זיכוהו בשלוש מועמדויות לפרס גראמי וב-1997 זכה בפרס גראמי עבור הקלטת שלושת הקונצ'רטי לפסנתר מאת ברטוק עם הפילהרמונית של לוס אנג'לס תחת שרביטו של אסה-פקה סאלונן. יפים ברונפמן, שנולד ב-1958 בטשקנט, עלה לישראל עם משפחתו ב-1973. ב-2015 העניק לו בית הספר למוזיקה מנהטן תואר דוקטור לשם כבוד.
מנצח, פסנתרן ומלחין, מוסיקאי רב תחומי המגשר בין מוסיקה קלאסית למוסיקה בת זמננו, היה תלמידם של פרופ' נועם שריף בקומפוזיציה ושל פרופ' מנדי רודן בניצוח והוא בוגר האקדמיה למוסיקה ע"ש רובין בירושלים. גוטפריד הוא חתן פרס ראש הממשלה למלחינים 2014, יצירותיו יוצאות לאור בהוצאת התווים הבינלאומית היוקרתית SIKORSKI לצד מלחינים כמו גוביידולינה, ארוו פארט, שוסטקוביץ ואחרים וזוכות להערכה ולביצועים בתזמורות רבות בארץ ובעולם.
כיהן כמנהלה המוסיקאלי ומנצחה הראשי של תזמורת נתניה-הקאמרית הקיבוצית בשנים 2002 -2013 עמה הופיע במאות קונצרטים בכל רחבי הארץ תוך הצגת קו אומנותי ייחודי ומקורי המשלב סגנונות מוסיקאליים מגוונים לצד שיתופי פעולה עם אומנויות הבמה, קו זה זכה להצלחה יתרה בקרב הקהל והמבקרים.
החל מאוקטובר 2021 גוטפריד עומד בראש בית הספר למוסיקה של הקריה האקדמית אונו.
במהלך עונת הקונצרטים 2021-22 ינצח על יצירתו "קונצ'רטו לכלי הקשה" שיבוצע עם התזמורת הפילהרמונית הישראלית ותזמורת הקאמרטה הישראלית ירושלים. הקונצ'רטו לפיפה שכתב בהזמנת התזמורת הסימפונית שנזן לאמנית הסינית הונגיאן צ'אנג יבוצע במהלך 2022 בביצוע בכורה עולמי בניצוחו. יצירתו לפסנתר "לה פוליה" נבחרה כאחת משתי יצירות החובה הישראליות לתחרות הבינלאומית לפסנתר ה17 ע"ש ארתור רובינשטיין שתערך ב2022.
גוטפריד הינו אמן אורח של קבע בפילהרמונית הישראלית, הוא הוביל את פתיחת העונה 81 של התזמורת כשהוזמן על ידי מאסטרו זובין מהטה להחליפו וניצח על אחד עשר קונצרטים של עם סולנים מובילים בעולם כגון יפים ברונפמן, קטיה בוניאטישבילי המקהלה הפילהרמונית של פראג ועוד. בינואר 2015 החליף את המנצח ולרי גרגייב לביצוע בכורה ישראלי של הסימפוניה הרביעית של שוסטקוביץ שזכה לביקורות נלהבות. הוביל סדרות קונצרטים רבות למינויים ולצידן סדרה של קונצרטים מיוחדים של מוסיקה לסרטים, מוסיקה למחזות זמר ועוד אותן ניהל אומנותית.
ניצח, הפיק אמנותית וכתב את עיבודים לקונצרטים של יהורם גאון והפילהרמונית, דני סנדרסון והפילהרמונית, ובימים אלו שוקד על הפקת סדרת קונצרטים של עידן רייכל והפילהרמונית שיעלו ב-2022.
הוא מוזמן לנצח ולהופיע עם יצירותיו בתזמורות מובילות בעולם ובהן: תזמורת האופרה של פירנצה Maggio musicale תזמורת הרדיו של קלן WDR , התזמורת הפילהרמונית של סין, התזמורת הסימפונית של בייג'ינג, התזמורת הסימפונית של שנזן, התזמורת הסימפונית של טביליסי, תזמורת הקונצרטים של בודפשט, התזמורת הפילהרמונית על שם קודאי, התזמורת הסימפונית טורינגן, התזמורת והמקהלה הקאמרית החדשה של פוטסדאם, התזמורת הסימפונית של וונקובר, התזמורת הסימפונית של פלורידה, הסימפוניתLa Crosse , התזמורת הסימפונית Salta (ארגנטינה),Symphonic Banda L’Auditori (ברצלונה), הסימפונית של מנילה, התזמורת הקאמרית של פורטלנד, הסימפונית סן חוזה, הסימפונית ראשון לציון, הסימפונית ירושלים רשות השידור, הקאמרית הישראלית, הסימפונייטה באר-שבע, הקאמרטה ירושלים, סימפונט רעננה, הקאמרית הישראלית.
הוביל ביצוע של " אורפאו ואורידיצ'ה " עם האופרה הישראלית בפסטיבל הבינלאומי של מקאו עם הסימפונית של מקאו.
ב 2014 הוציא לאור אלבום חדש " תמונות בתערוכה REMAKE " לטריו ג'אז ותזמורת על פי מוסורסגקי, שיצא בחברת GPR ובהפצה של NAXOS וזכה לביקורות חמות בעיתונות העולמית.
היצירה בוצעה מבוצעת תדירות בתזמורות רבות בעולם.
בין השנים 2013-21 עמד בראש מסלול הלחנה העיבוד והניצוח שבבית הספר "רימון" שאותו אף ייסד.
גוטפריד היה האמן הנבחר של הקרן למצוינות בתרבות לשנים 2003 עד 2007, הוא חבר במרכז האמנים היוקרתי MacDowell שבארה"ב, זוכה הפרס הראשון בתחרות לניצוח במסגרת שבוע האמן הצעיר מטעם התזמורת הפילהרמונית הישראלית וקרן התרבות אמריקה-ישראל.
כפסנתרן ג'אז הוא הופיע עם אומנים בינלאומיים רבים ידועי שם ובהם: אדי דניאלס ,אדי גומז, דידייה לוקווד, דייב ליבמן, איירה סאליבן, בילי הארט, ג'ורגי פיים, רנדי ברקר, ג'ף ברלין ורבים אחרים.
חזרה לראש העמוד
